热播剧《繁城之下》构建古装悬疑剧中式美学

　　正在平台热播的古装悬疑剧《繁城之下》，播出至今热度口碑持续攀升，这是继《漫长的季节》和《欢颜》之后，腾讯X剧场的第三部作品。

　　■中式悬疑强调抽丝剥茧

　　该剧讲述了明朝万历三十七年，江南蠹县县城接连发生凶案，死者身份各异，彼此毫无关联，作为第一个受害者冷捕头的徒弟，小捕快曲三更（白宇帆 饰）协同典史宋辰（宁理 饰）和同伴高士聪（刘怡潼 饰）、冷桂儿（向涵之 饰）、凤可追（张昊唯 饰）等人就此展开调查，却在接近真相的过程中得以窥见蠹县早已腐烂的社会机制。

　　以这些年的国产悬疑剧分类来看，《繁城之下》看上去并不隶属于任何流派。它打破了悬疑探案剧以罪案为单元推进，抑或“一事一议”的风格，开篇三集就出现了“一集一个尸体”的高能场面。三起命案以隐秘的线索彼此勾连，而查案者需要从看上去完全无关的细节中找到关键的线头，以抽丝剥茧的方式接近真相。它也处处挑战着观众的既有观剧体验，当小捕快曲三更抱着为师父报仇的念头去查验真相，却在大量的线索面前被迫面对“受害者可能也是加害人”的困境。当曲三更终于找到了一些眉目，开始倒查20年前的陆宅大火真相，案件的核心线索人物又继续在被杀害，看似嫌疑人的程大夫又变成了受害者。

　　故事始终没有给观众提供一个全知全能的视角，反而让观众自动带入小捕快曲三更的主观视角，面对稀少的线索和刚有眉目又中断的人物，只能感受到查案者的无力。这其实也较为还原了悬疑案所在的历史环境，也更贴近了悬疑推理的本质，当我们不再能依靠现代科技手段去甄别线索，侦探智商和个人能力的局限性决定了能否全面查出真相。这也让看惯了各种现代化推理破案方式的观众重新获得了古典推理的乐趣，而相对陌生的明代历史又增加了故事限定背景的神秘感，从这个层面讲《繁城之下》其实拉高了观众观剧的门槛，同样也扩充了国产悬疑剧的表达上限。

　　■反映小人物追寻公道正义

　　在《繁城之下》之前，其创作团队其实有些名不见经传。尽管编剧导演均为王铮同一人，但在拍摄该剧前，王铮及主创团队此前更多的经验来自于广告拍摄，并无成熟的影视剧制作经验。因此，这部剧从创意诞生之时就具备了不少实验性。

　　王铮介绍，《繁城之下》是他构思了多年的故事，明代中晚期中国已经出现了资本主义萌芽，江南地区富庶繁华，“这样的世界里会发生什么样的悬疑罪案故事？”他希望讲述一个不涉及庙堂的小人物故事，希望观众们不是去仰望“大人物”，而是对那个叫“蠹县”的地方产生好奇、流连其中，去共情里面的人物，让观众看到命运车轮下的每一个小人物都“其情可悯，其悲可泣”。剧中有一句点题的台词来自于冷捕头，“公道，是一条绕远的道”，坚信公平正义的捕快曲三更在查案中多次颠覆自己的认知去重新认识自己身边的人物和世界，而能否真正找寻到真相，都来自于他的选择。

　　故事里这个有点愣头青的曲三更或许是正义的化身，但他选择了正道的过程却并非一帆风顺。查案中，对他有恩的师父、学子尊敬的王夫子都被其发现了腌臜、龌龊的另一面，而看上去平静祥和的江南蠹县，正如其名一样不过是蛀虫满地。王铮希望观众能够从中感受到，“每个人物都是活生生的人，有日常的困扰也有真实的爱恨，希望通过呈现善恶难辨的人性，让观众看到那个复杂世界里，公道和正义并不是自然、轻松地就能得到践行。正义的宝贵之处在于：有人宁愿付出代价也愿意为之战斗。”

　　这是《繁城之下》之于“中式悬疑”的破题，暴力血腥和猎奇从来都不应该是悬疑剧真正的目的，罪案奇观的出现最终都是为了烘托人物和塑造世界，既要讲出人性的复杂，也需要揭示公心难守、正道常在的价值观，这才是让故事和表达不会流于表面、摆脱悬浮的根本。记者 李夏至